The Serene Style | Blog über Mode, Nachhaltigkeit, bewusstes Leben

Endlich macht der Mai alles neu. Die gruselige Kälte der ersten Woche ist überstanden, und draußen wärmt die Sonne. Gestern musste ich eine Besorgung in einem einige Kilometer entfernten Ort machen und entschied mich, zu Fuß zu gehen. Und den Hund mitzunehmen. Noch heute klingt die angenehme Muße des langen Spaziergangs in mir nach. Ich fühlte mich wie in Eichendorffs „Leben eines Taugenichts“, der ja auch durch die Gegend streift. Eine nette Begegnung mit einer Radfahrerin im Wald. An einem Straßenrand dann Kaufverhandlungen mit Kindern, die einen Stand errichtet hatten mit Gartenblumen und selbst bemalten Ästen. Schon hatte ich die Deko für das Wochenende. So ein verlangsamter Gang mit Hund lohnt sich sehr! Und gut, wenn man einen richtig schönen Rucksack dabei hat. Das denkt sich hoffentlich auch das Model auf diesem tollen Kampagnenbild der nachhaltigen Taschenmarke Harold’s. Ihre Rucksäcke, Weekender und Handtaschen sind als lebenslange Begleiter konzipiert. Die Materialien sind hochwertig, das Leder wird möglichst natürlich belassen. Die Marke mit Sitz in Frankfurt arbeitet mit Unternehmen in Deutschland, Kolumbien und Indien zusammen und legt großen Wert auf faire Produktionsbedingungen. „Hecho a mano“ lautet die Firmenphilosophie. Soll heißen: Lasse die Dinge, wie sie sind. Damit ist keine Egal-Haltung gemeint, sondern der Versuch, die Natur zu bewahren.

In eine neue Saison geht die Conscious Collection von Hennes & Mauritz. Schon die großflächigen Plakate mit den Kampagnenbildern wirken verheißungsvoll. Romantische Blumenkleider in zarten Puder- oder warmen Erdtönen mit Spitzendetails oder Volants – geshootet mit ausdrucksvollen Models wie der Schauspielerin Rosario Dawson oder der Moderatorin Sara Nuru. Das Ganze inszeniert als Nachmittag auf dem Land. Man mag H&M noch so kritisch gegenüberstehen, aber Conscious ist ein wichtiger Beitrag zu einem globalen Umdenken.

So sehr Venedigs Hot Spots auch bezaubern, so sehr erschöpfen sie nach ein paar Tagen. Der Markusplatz, die Rialtobrücke, der Dogenpalast, die Akademie und die Gassen – überall herrscht ein unfassbares Gewimmel. Da lohnt die Fahrt herüber zur Insel Giudecca und ein Besuch eines verborgenen Schatzes der Stadt – des Showrooms und Gartens von Fortuny. Entdecken kann man auf dem Gelände der alten Textilfabrik eine ruhige, heitere Schönheit. Venedig zeigt sich wieder als Serenissima.

Bunt wie Ostereier sind diese handwerklich perfekten Babouches von Tassel Tales. Mitten im April können wir von „Barfuss“-Wetter nur träumen, freuen uns aber an den Frühlingsfarben. Für die schönen marokkanischen Slipper aus der Kollektion für Herbst/Winter 2019/20 wurden Vintage-Teppiche benutzt. Upcycling ist eines der Prinzipien des jungen Unternehmens Tassel Tales. Ein anderes ist es, jeden Produktionsschritt transparent zu halten. Das österreichische Label arbeitet mit verschiedenen Frauenkollektiven zusammen, u.a. der Organisation Al Kawtar in Marrakesch, die gezielt Frauen mit Behinderungen beschäftigt. „We rise by lifting others“ lautet das Motto von Tassel Tales. Sympathisch! Und: Die Babouches auf dem Bild sind so hübsch, dass sie das Herz höher hüpfen lassen. „Uplifting“ eben.

Zur Website von Tassel Tales

Es ist das schönste Yoga-Buch, das ich kenne. „Awakening the Spine“ von Vanda Scaravelli blättert auf ungemein poetische Weise das Wissen auf, das eine hochgebildete, kluge Italienerin über Yoga erfahren hat. „Erfahren“, das meint hier mehr als nur von anderen gelernt. Und schon das Gelernte kann sich bei ihr sehen lassen. Sie war Schülerin zweier der größten Lehrer des 20. Jahrhunderts, von B.K.S. Iyengar und T.K.V. Desikachar (die Abkürzungen der komplizierten Vornamen sind bei den beiden Standard, auch wenn es sich für Außenstehende seltsam liest). Scaravellis Stil ging jedoch darüber hinaus. Sie entwickelte eine ganz eigene Richtung aus ihrem Körperbewusstsein heraus. Aus dem, was ihr Körper ihr mitteilte, bevor sie sich in eine Haltung begab (Beitragsbild: Shutterstock).

Der Look of the Month für März kommt aus Dänemark und verkörpert meinen geliebten „Scandi“-Style perfekt. Bei Blanche Copenhagen trifft Klarheit auf Raffinesse auf Nachhaltigkeit. Die Macherinnen von Blanche, Mette Fredin und Melissa Bech, sorgten im vergangenen Jahr mit neuartigen Denim-Teilen für Aufsehen. Die sie zu einem eleganten und coolen Look für jede Gelegenheit zusammenbastelten. Oft arbeiten sie dabei mit GOTS-zertifizierter Baumwolle oder Stoffresten früherer Saisons. Hinzu kommt der Anspruch von Zeitlosigkeit. Alles soll dem Modewandel standhalten. Und dennoch absolut zeitgemäß sein. Für mich geht das zusammen. Wegwerfmode ist out. Modische Lebensbegleiter oder zumindest Lebensabschnittsbegleiter sind in. Dass „Blanche“ zudem im Französischen die weibliche Form des Wortes „Weiß“ ist, passt dazu. Weiß sieht so anziehend aus und lässt doch Platz für vieles. Eine schöne, leere Leinwand, die die Trägerin von „Blanche“ mit ihrer Persönlichkeit füllen kann.

Hier kann man Blanche in Deutschland kaufen

„Grün ist die Hoffnung“ flötet die Vogue in ihrer aktuellen Ausgabe und widmet sich ausgiebig dem Thema Nachhaltigkeit. Die Hoffnung allerdings, hier wirklich eine „grüne“ Vogue in der Hand zu halten, stirbt ziemlich schnell. Zwar wurde die Plastikfolie, die das Magazin umhüllt, aus Recycling-Material produziert. Und man findet auch paar gute Textbeiträge. Zum Beispiel das Interview mit der idealistischen US-Designerin Gabriela Hearst oder das mit Javier Goyeneche, der mit dem Unternehmen Ecoalf aus Plastikmüll Mode macht. Doch viel Herzblut steckt in dieser in einer Pressemitteilung als „grün“ angepriesenen Vogue nicht.

Der Hosenanzug ist wieder da. Ein, wie ich finde, unerwartetes Revival. Lange waren Suits für Frauen vollkommen out, standen einfach für einen gähnend langweiligen Bürolook. Und jetzt poppen sie allerortens auf und sehen dabei richtig cool aus. Die gerade zu Ende gehenden Pariser Schauen für die nächste Saison bestätigen den Trend. Die Modehäuser trauen sich erneut an den Anzug. Wichtig dabei: ein lässiger Schnitt. Es darf auf keinen Fall bieder wirken oder allzu geschäftsmäßig. Sondern zum Beispiel eher im Boyfriend-Style daherkommen, so, als sei der Anzug ausgeliehen. Sehr gelungen ist auch die Mischung aus Pyjama und Smoking, die die spanische Marke Loewe zeigte. Oder ein super geschnittenes leuchtend rotes Modell von Akris mit weiter Hose und schmalerem Oberteil. Wichtig dabei: in den Schultern sollte ein Anzug immer perfekt sitzen – Oversize hin oder her (Beitragsbild: Closed).